影视镜头语言，就是用镜头像语言一样去表达我们的意思，可由摄影机所拍摄出来的画面，从拍摄的主题及画面的变化，去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容。镜头语言没有规律可言，只要用镜头表达你的意思，不管用何种镜头方式，都可称为镜头语言。因此，影视后期的制作对其镜头语言起着不容忽视的重要意义。
 
    所谓后期制作，即是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，加特效，加文字，并且为影片制作声音等等。
其制作手法具体包括以下几方面：
 
    一、剪辑。影片、电视片拍摄完成后，依照剧情发展和结构的要求，将各个镜头的画面和声带，经过选择、整理和修剪，然后按照蒙太奇原理和最富于艺术效果的顺序组接起来，成为一部内容完整、有艺术感染力的影视作品。剪辑是影视声像素材的分解重组工作，也是摄制过程中的一次再创作。
    剪辑要做到情节连贯，叙述顺畅，应遵循以下两条原则：
    1、要使情节连贯，就需按照分镜头剧本规定的场景和镜头次序进行组接。
    2、使镜头中的一切运动和动作都衔接的很舒服、自然，而且不产生分散观众注意力的跳动感。
 
    二、特效。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等等传统手段完成的，主要在拍摄阶段和洗印过程中完成，现今大多通过计算机制作完成。
    其作用为：(1)讲叙； (2)对比；  (3)显示或表达人物情绪； (4)改变叙事过渡
    三、调色。以色彩来表现镜头语言，使基调色彩给人以整体的突出印象，起到点化主题的作用。
    1、整体色彩结构的剪裁配置。《这里的黎明静俏俏》中整体黑白中插入一段阳光，用朴实的黑白表现战争的残酷。
    2、对客观色彩的主观强制性调配。《红高粱》中最后红色段(血海) 红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果，唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。
    3、民族色彩的文化冲突配置。美片《与狼共舞》，描述了现代化的美国白人文化与美国的印第安人文化，突出不同国别不同种族的矛盾冲突……多元化地展现文化、历史、种族与和平的复杂主题，将写实主义风格与浪漫主义情调融为一体。